Анимационные проекты по «Звёздным войнам» в последние годы редко вызывают сильные эмоции, поскольку франшиза давно привыкла двигаться по максимально безопасным и проверенным рельсам. Нам годами скармливают очередные истории про клонов или откровенно филлерные сюжеты про повстанцев, из-за чего следить за анонсами стало откровенно скучно. Да, при этом есть замечательный «Андор» (Andor), но это скорее исключение. От сольника про Мола я тоже не ждал совершенно никаких откровений — складывалось стойкое ощущение, что Дэйв Филони и так разобрал этого персонажа на винтики в предыдущих шоу.
На деле же мы получили плотную, тяжёлую и по-настоящему стильную историю. Авторы умудрились снять кино, которое вообще не пытается продать вам мерч, предлагая взамен взрослую драму с ощутимым привкусом отчаяния. Дальше я расскажу, почему возвращение татуированного забрака на экраны оказалось настолько удачным ходом и как именно сериал работает с классическим лором далёкой-далёкой галактики
Грязная работа и галактика после Приказа 66
Сеттинг вытягивает на себе добрую половину атмосферы, ведь мы привыкли воспринимать Приказ 66 как короткую драматичную нарезку под грустную музыку. Здесь же нас без предупреждения бросают в события, разворачивающиеся ровно через год после падения Республики.
Империя только начинает выстраивать свою стерильную бюрократическую машину и дотягиваться до окраинных миров вроде планеты Джаникс, поэтому власть на местах всё ещё держится исключительно на хаосе и первобытном страхе. Выжившие джедаи больше не напоминают благородных рыцарей, так как за год непрерывных гонений они окончательно превратились в сломленных и загнанных в угол изгоев. От постоянного стресса многие из них потеряли связь с Силой, и теперь они вынуждены прятаться по грязным трущобам в поисках еды, нервно шарахаясь от каждого звука.
Именно в эту беспросветную грязь спускается Мол. Авторы решили двигаться в сторону классического нуара, сделав историю неоновой и дождливой. В таких мрачных декорациях протагонист выглядит максимально органично. Он всей душой презирает джедаев, однако Императора Палпатина ненавидит в разы сильнее. У бывшего ситха больше нет союзников, а все его действия продиктованы исключительно животным инстинктом выживания и маниакальным желанием возродить свой преступный синдикат. За таким антигероем, чья мораль давно стёрлась, чертовски интересно наблюдать.
Мэтт Мичновет, один из сценаристов и продюсеров анимационного сериала, рассказал, что проект вдохновлён «Крёстным отцом», «Схваткой» и «Тёмным рыцарем».
«Это нуар в бульварной стилистике; в шоу есть элементы детективного процедурала и гангстерского кино».
Легенды против канона: почему Мол больше не машина для убийств
Забавно оценивать эволюцию этого героя с течением времени. В старой Расширенной вселенной, которую Дисней сейчас называет «Легендами», персонаж жил весьма насыщенной жизнью на страницах всевозможных романов. Если вы когда-нибудь читали «Тёмного мстителя» Майкла Ривза или брутальный «Карантин» Джо Шрайбера, то наверняка помните того классического Мола. В книгах он выступал идеальным терминатором и настоящим цепным псом, который никогда не задавал лишних вопросов, предпочитая решать любые проблемы отсеканием конечностей.
В новом сериале образ окончательно пересобрали, превратив экранного Мола в глубоко травмированного персонажа с расколотой психикой. Вся его показная бравада и неконтролируемая агрессия лишь маскируют тотальную уязвимость парня, которого ещё в раннем детстве лишили права выбора. При этом Мол зачищает локации без лишнего театрального пафоса, присущего ситхам, а его методы больше напоминают холодную расчётливость какого-нибудь Карателя.
Первобытная ярость в боях на мечах
Частая и очень раздражающая беда диснеевских проектов кроется в стерильной хореографии, когда актёры зачастую просто аккуратно бьют по светящимся палкам друг друга. Аниматоры сольника о Моле закрыли эту проблему кардинально, сделав местную боёвку тяжёлой и невероятно вязкой.
Особенно сильно это бросается в глаза во время просмотра двух финальных эпизодов, где через экран натурально чувствуется вес каждого нанесенного удара и инерция тела. Авторы не стали зацикливаться на одном только фехтовании, хотя фирменные движения Рэя Парка узнаются моментально, и позволили Молу регулярно переводить схватки в жёсткий клинч.
Временами забрак действует как загнанный в угол хищник, просто сминая оппонента методичным физическим давлением и грубой силой на ближней дистанции. Он буквально ломает чужой ритм, не оставляя противнику ни единой секунды на передышку. Выглядит это настолько свежо и правдоподобно для вселенной Звёздных войн, что хочется пересматривать экшен-сцены по несколько раз ради удовольствия разглядеть мельчайшие детали.
Тень Вейдера и неожиданный подарок от локализаторов
Фансервис здесь присутствует, но создатели вплели его очень аккуратно, показав Дарта Вейдера исключительно через визуальный террор. В оригинальной звуковой дорожке он не произносит ни единого слова, и режиссёры поступили крайне умно, дав понять, что настоящему монстру реплики не нужны прямо как в «Изгой-один». Его присутствие ощущается только через тяжёлое механическое дыхание и молчаливое, подавляющее давление в кадре.
Однако в русскоязычном сегменте ситуация сложилась абсолютно иначе. Студия неофициального дубляжа Flarrow Films локализовала сериал и специально пригласила Владимира Антоника — тот самый каноничный и родной голос Энакина Скайуокера в броне. Для него прописали полноценные текстовые реплики вместо оригинального пугающего молчания, и такое решение вышло невероятно смелым.
Пуристы и защитники режиссёрского видения стопроцентно будут недовольны подобной отсебятиной, но звучит это действительно здорово. Перед нами тот редкий случай, когда локализаторы ударили точно в ностальгию комьюнити. И самое главное заключается в том, что студия выложила альтернативную дорожку без этих фраз для зрителей, желающих смотреть сериал в изначальной оригинальной задумке, что можно смело назвать идеальным компромиссом.
Сорванный голос и пасхалки для своих
Сэм Уитвер, озвучивающий Мола в оригинале, на записи финальных эпизодов сорвал себе голос, о чём звукорежиссёры рассказывали в интервью. В самом сериале это реально слышно, так как в диалогах постоянно сквозит нервозность загнанного в угол и отчаявшегося забрака. Если вы смотрите шоу в дубляже, настоятельно советую переключиться на оригинал хотя бы в последних сериях ради оценки этого сумасшедшего перформанса.
Из приятных пасхалок отдельно отмечу старую фреску с изображением забраков, которая ненадолго появляется на фоне в одной из сцен. Это ранние концепт-арты художника Иэна Маккейга, нарисованные им ещё в 1998 году для первого эпизода саги. Маккейг тогда буквально перенёс на бумагу свои собственные ночные кошмары, и у авторов получился очень красивый реверанс в сторону истоков создания внешности культового антагониста
Смотреть или пропустить
В сухом остатке мы имеем мультсериал, который совершенно не боится быть неуютным, хотя его сценарий нельзя назвать идеальным. Середина сезона местами слегка буксует, а пару эпизодов можно было бы безболезненно сократить, поскольку они ощущаются как классические филлеры для растягивания времени. Но ураганная постановка боёв, качественная анимация и пробирающий до мурашек мрачный финал легко перекрывают любые сюжетные шероховатости.
Изначальная идея Джорджа Лукаса воскресить разрубленного пополам персонажа на одних только кибернетических ногах и чистой ненависти многим фанатам казалась откровенным бредом. «Повелитель теней» доказывает, что при нормальном подходе сценаристов из этого концепта можно выжать великолепную драму.
Если вы окончательно устали от стерильных историй и вездесущего Грогу, просто дайте Молу шанс, ведь это жёсткое и своевременное напоминание о том, как на самом деле должна выглядеть тёмная сторона Силы.